FREDERIC EDWIN CHURCH - El Khasné, Petra - 1874 - Canvas Print

----------------------------------------------------------------------------------𝐅𝐫𝐞𝐝𝐞𝐫𝐢𝐜 𝐄𝐝𝐰𝐢𝐧 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡 (𝐀𝐦𝐞𝐫𝐢𝐜𝐚𝐧, 𝟏𝟖𝟐𝟔-𝟏𝟗𝟎𝟎) - 𝐓𝐇𝐄 𝐈𝐂𝐄𝐁𝐄𝐑𝐆 - 𝐜. 𝟏𝟖𝟕𝟓 - 𝐋𝐮𝐦𝐢𝐧𝐢𝐬𝐦 (𝐇𝐮𝐝𝐬𝐨𝐧 𝐑𝐢𝐯𝐞𝐫 𝐒𝐜𝐡𝐨𝐨𝐥) - 𝐑𝐨𝐦𝐚𝐧𝐭𝐢𝐜𝐢𝐬𝐦 - 𝐋𝐚𝐧𝐝𝐬𝐜𝐚𝐩𝐞 𝐩𝐚𝐢𝐧𝐭𝐢𝐧𝐠 - 𝐎𝐢𝐥 𝐨𝐧 𝐜𝐚𝐧𝐯𝐚𝐬 - 𝑯𝒊-𝑹𝒆𝒔 𝑫𝒊𝒈𝒊𝒕𝒂𝒍𝒍𝒚 𝑹𝒆𝒎𝒂𝒔𝒕𝒆𝒓𝒆𝒅 𝑽𝒆𝒓𝒔𝒊𝒐𝒏 ---------------------𝐈𝐧 𝐭𝐡𝐞 𝐡𝐞𝐚𝐫𝐭 𝐨𝐟 𝐚𝐧𝐜𝐢𝐞𝐧𝐭 𝐏𝐞𝐭𝐫𝐚, 𝐰𝐡𝐞𝐫𝐞 𝐬𝐚𝐧𝐝𝐬𝐭𝐨𝐧𝐞 𝐰𝐡𝐢𝐬𝐩𝐞𝐫𝐬 𝐭𝐚𝐥𝐞𝐬 𝐨𝐟 𝐟𝐨𝐫𝐠𝐨𝐭𝐭𝐞𝐧 𝐜𝐢𝐯𝐢𝐥𝐢𝐳𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧𝐬, 𝐅𝐫𝐞𝐝𝐞𝐫𝐢𝐜 𝐄𝐝𝐰𝐢𝐧 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡 𝐞𝐦𝐛𝐚𝐫𝐤𝐞𝐝 𝐨𝐧 𝐚 𝐩𝐢𝐥𝐠𝐫𝐢𝐦𝐚𝐠𝐞 – 𝐚 𝐣𝐨𝐮𝐫𝐧𝐞𝐲 𝐭𝐡𝐚𝐭 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐜𝐞𝐧𝐝𝐞𝐝 𝐦𝐞𝐫𝐞 𝐠𝐞𝐨𝐠𝐫𝐚𝐩𝐡𝐲. 𝐇𝐢𝐬 𝐞𝐧𝐭𝐨𝐮𝐫𝐚𝐠𝐞, 𝐚 𝐛𝐚𝐧𝐝 𝐨𝐟 𝟐𝟏 𝐦𝐞𝐧, 𝐫𝐞𝐬𝐞𝐦𝐛𝐥𝐞𝐝 𝐚 𝐦𝐨𝐝𝐞𝐫𝐧-𝐝𝐚𝐲 𝐜𝐚𝐫𝐚𝐯𝐚𝐧, 𝐭𝐡𝐞𝐢𝐫 𝐜𝐚𝐦𝐚𝐫𝐚𝐝𝐞𝐫𝐢𝐞 𝐟𝐨𝐫𝐠𝐞𝐝 𝐢𝐧 𝐭𝐡𝐞 𝐜𝐫𝐮𝐜𝐢𝐛𝐥𝐞 𝐨𝐟 𝐬𝐡𝐚𝐫𝐞𝐝 𝐚𝐝𝐯𝐞𝐧𝐭𝐮𝐫𝐞. 𝐓𝐡𝐞 𝐩𝐚𝐭𝐡 𝐭𝐨 𝐏𝐞𝐭𝐫𝐚 𝐰𝐚𝐬 𝐭𝐫𝐞𝐚𝐜𝐡𝐞𝐫𝐨𝐮𝐬, 𝐚 𝐥𝐚𝐛𝐲𝐫𝐢𝐧𝐭𝐡𝐢𝐧𝐞 𝐦𝐚𝐳𝐞 𝐜𝐚𝐫𝐯𝐞𝐝 𝐛𝐲 𝐭𝐢𝐦𝐞 𝐚𝐧𝐝 𝐰𝐢𝐧𝐝. 𝐈𝐭𝐬 𝐚𝐥𝐥𝐮𝐫𝐞, 𝐡𝐨𝐰𝐞𝐯𝐞𝐫, 𝐰𝐚𝐬 𝐢𝐫𝐫𝐞𝐬𝐢𝐬𝐭𝐢𝐛𝐥𝐞 𝐭𝐨 𝐚𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭𝐬 𝐥𝐢𝐤𝐞 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡, 𝐰𝐡𝐨 𝐬𝐨𝐮𝐠𝐡𝐭 𝐢𝐧𝐬𝐩𝐢𝐫𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐢𝐧 𝐭𝐡𝐞 𝐰𝐡𝐢𝐬𝐩𝐞𝐫𝐬 𝐨𝐟 𝐡𝐢𝐬𝐭𝐨𝐫𝐲. 𝐘𝐞𝐭, 𝐝𝐚𝐧𝐠𝐞𝐫 𝐥𝐮𝐫𝐤𝐞𝐝 𝐢𝐧 𝐭𝐡𝐞 𝐬𝐡𝐚𝐝𝐨𝐰𝐬 – 𝐚 𝐟𝐞𝐥𝐥𝐨𝐰 𝐚𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭 𝐡𝐚𝐝 𝐟𝐚𝐥𝐥𝐞𝐧 𝐯𝐢𝐜𝐭𝐢𝐦 𝐭𝐨 𝐭𝐡𝐞 𝐮𝐧𝐟𝐨𝐫𝐠𝐢𝐯𝐢𝐧𝐠 𝐭𝐞𝐫𝐫𝐚𝐢𝐧, 𝐚 𝐬𝐭𝐚𝐫𝐤 𝐫𝐞𝐦𝐢𝐧𝐝𝐞𝐫 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐫𝐢𝐬𝐤𝐬 𝐢𝐧𝐡𝐞𝐫𝐞𝐧𝐭 𝐢𝐧 𝐬𝐮𝐜𝐡 𝐮𝐧𝐝𝐞𝐫𝐭𝐚𝐤𝐢𝐧𝐠𝐬. 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡'𝐬 𝐦𝐢𝐬𝐬𝐢𝐨𝐧 𝐰𝐚𝐬 𝐭𝐰𝐨𝐟𝐨𝐥𝐝: 𝐭𝐨 𝐜𝐚𝐩𝐭𝐮𝐫𝐞 𝐭𝐡𝐞 𝐞𝐬𝐬𝐞𝐧𝐜𝐞 𝐨𝐟 𝐀𝐥-𝐊𝐡𝐚𝐳𝐧𝐞𝐡, 𝐭𝐡𝐞 𝐭𝐞𝐦𝐩𝐥𝐞 𝐜𝐚𝐫𝐯𝐞𝐝 𝐟𝐫𝐨𝐦 𝐭𝐡𝐞 𝐯𝐞𝐫𝐲 𝐡𝐞𝐚𝐫𝐭 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐫𝐨𝐜𝐤, 𝐚𝐧𝐝 𝐭𝐨 𝐝𝐞𝐟𝐲 𝐭𝐡𝐞 𝐮𝐧𝐬𝐩𝐨𝐤𝐞𝐧 𝐫𝐮𝐥𝐞𝐬 𝐭𝐡𝐚𝐭 𝐛𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐜𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐯𝐢𝐭𝐲. 𝐅𝐨𝐫 𝐢𝐧 𝐭𝐡𝐢𝐬 𝐬𝐚𝐜𝐫𝐞𝐝 𝐥𝐚𝐧𝐝, 𝐬𝐤𝐞𝐭𝐜𝐡𝐢𝐧𝐠 𝐬𝐚𝐜𝐫𝐞𝐝 𝐥𝐨𝐜𝐚𝐥𝐞𝐬 𝐰𝐚𝐬 𝐧𝐨𝐭 𝐬𝐞𝐞𝐧 𝐚𝐬 𝐚𝐧 𝐢𝐧𝐧𝐨𝐜𝐞𝐧𝐭 𝐩𝐮𝐫𝐬𝐮𝐢𝐭; 𝐢𝐭 𝐜𝐚𝐫𝐫𝐢𝐞𝐝 𝐞𝐜𝐡𝐨𝐞𝐬 𝐨𝐟 𝐟𝐨𝐫𝐛𝐢𝐝𝐝𝐞𝐧 𝐤𝐧𝐨𝐰𝐥𝐞𝐝𝐠𝐞, 𝐚 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐠𝐫𝐞𝐬𝐬𝐢𝐨𝐧 𝐚𝐠𝐚𝐢𝐧𝐬𝐭 𝐭𝐡𝐞 𝐮𝐧𝐰𝐫𝐢𝐭𝐭𝐞𝐧 𝐜𝐨𝐝𝐞 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐫𝐞𝐠𝐢𝐨𝐧. 𝐀𝐧𝐝 𝐬𝐨, 𝐰𝐢𝐭𝐡 𝐭𝐡𝐞 𝐭𝐞𝐦𝐩𝐥𝐞 𝐛𝐞𝐟𝐨𝐫𝐞 𝐡𝐢𝐦 – 𝐢𝐭𝐬 𝐬𝐚𝐥𝐦𝐨𝐧-𝐜𝐨𝐥𝐨𝐫𝐞𝐝 𝐟𝐚ç𝐚𝐝𝐞 𝐠𝐥𝐨𝐰𝐢𝐧𝐠 𝐚𝐬 𝐢𝐟 𝐥𝐢𝐭 𝐟𝐫𝐨𝐦 𝐰𝐢𝐭𝐡𝐢𝐧 𝐛𝐲 𝐭𝐡𝐞 𝐝𝐞𝐬𝐞𝐫𝐭 𝐬𝐮𝐧 – 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡 𝐮𝐧𝐟𝐨𝐥𝐝𝐞𝐝 𝐡𝐢𝐬 𝐭𝐡𝐫𝐞𝐞-𝐥𝐞𝐠𝐠𝐞𝐝 𝐬𝐭𝐨𝐨𝐥, 𝐚 𝐟𝐚𝐦𝐢𝐥𝐢𝐚𝐫 𝐚𝐧𝐜𝐡𝐨𝐫 𝐢𝐧 𝐭𝐡𝐢𝐬 𝐟𝐨𝐫𝐞𝐢𝐠𝐧 𝐥𝐚𝐧𝐝. 𝐓𝐡𝐞 𝐒𝐢𝐪, 𝐚 𝐧𝐚𝐫𝐫𝐨𝐰 𝐩𝐚𝐬𝐬𝐚𝐠𝐞 𝐭𝐡𝐚𝐭 𝐬𝐧𝐚𝐤𝐞𝐝 𝐢𝐭𝐬 𝐰𝐚𝐲 𝐭𝐨𝐰𝐚𝐫𝐝𝐬 𝐭𝐡𝐞 𝐭𝐞𝐦𝐩𝐥𝐞, 𝐟𝐫𝐚𝐦𝐞𝐝 𝐭𝐡𝐞 𝐬𝐜𝐞𝐧𝐞 𝐥𝐢𝐤𝐞 𝐚 𝐧𝐚𝐭𝐮𝐫𝐚𝐥 𝐩𝐫𝐨𝐬𝐜𝐞𝐧𝐢𝐮𝐦 𝐚𝐫𝐜𝐡. 𝐈𝐭 𝐰𝐚𝐬 𝐚𝐧 𝐮𝐧𝐜𝐨𝐧𝐯𝐞𝐧𝐭𝐢𝐨𝐧𝐚𝐥 𝐜𝐨𝐦𝐩𝐨𝐬𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧, 𝐚 𝐝𝐞𝐥𝐢𝐛𝐞𝐫𝐚𝐭𝐞 𝐦𝐨𝐯𝐞 𝐭𝐡𝐚𝐭 𝐝𝐞𝐟𝐢𝐞𝐝 𝐭𝐫𝐚𝐝𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧𝐚𝐥 𝐥𝐚𝐧𝐝𝐬𝐜𝐚𝐩𝐞 𝐩𝐚𝐢𝐧𝐭𝐢𝐧𝐠, 𝐰𝐡𝐞𝐫𝐞 𝐩𝐚𝐧𝐨𝐫𝐚𝐦𝐢𝐜 𝐯𝐢𝐬𝐭𝐚𝐬 𝐰𝐞𝐫𝐞 𝐭𝐡𝐞 𝐧𝐨𝐫𝐦. 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡, 𝐡𝐨𝐰𝐞𝐯𝐞𝐫, 𝐰𝐚𝐬 𝐧𝐨𝐭 𝐢𝐧𝐭𝐞𝐫𝐞𝐬𝐭𝐞𝐝 𝐢𝐧 𝐜𝐚𝐩𝐭𝐮𝐫𝐢𝐧𝐠 𝐭𝐡𝐞 𝐠𝐫𝐚𝐧𝐝𝐞𝐮𝐫 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐞𝐧𝐭𝐢𝐫𝐞 𝐬𝐢𝐭𝐞; 𝐢𝐧𝐬𝐭𝐞𝐚𝐝, 𝐡𝐢𝐬 𝐟𝐨𝐜𝐮𝐬 𝐰𝐚𝐬 𝐨𝐧 𝐭𝐡𝐞 𝐢𝐧𝐭𝐫𝐢𝐜𝐚𝐭𝐞 𝐝𝐞𝐭𝐚𝐢𝐥𝐬, 𝐭𝐡𝐞 𝐯𝐞𝐫𝐲 𝐞𝐬𝐬𝐞𝐧𝐜𝐞 𝐨𝐟 𝐀𝐥-𝐊𝐡𝐚𝐳𝐧𝐞𝐡, 𝐭𝐡𝐞 𝐣𝐞𝐰𝐞𝐥 𝐨𝐟 𝐏𝐞𝐭𝐫𝐚. 𝐓𝐡𝐞 𝐁𝐞𝐝𝐨𝐮𝐢𝐧 𝐟𝐢𝐠𝐮𝐫𝐞𝐬, 𝐛𝐚𝐫𝐞𝐥𝐲 𝐝𝐢𝐬𝐜𝐞𝐫𝐧𝐢𝐛𝐥𝐞 𝐚𝐠𝐚𝐢𝐧𝐬𝐭 𝐭𝐡𝐞 𝐭𝐞𝐦𝐩𝐥𝐞'𝐬 𝐠𝐫𝐚𝐧𝐝𝐞𝐮𝐫, 𝐥𝐞𝐧𝐭 𝐬𝐜𝐚𝐥𝐞 𝐭𝐨 𝐭𝐡𝐞 𝐬𝐜𝐞𝐧𝐞. 𝐓𝐡𝐞𝐲 𝐬𝐭𝐨𝐨𝐝 𝐬𝐞𝐧𝐭𝐢𝐧𝐞𝐥, 𝐬𝐢𝐥𝐞𝐧𝐭 𝐰𝐢𝐭𝐧𝐞𝐬𝐬𝐞𝐬 𝐭𝐨 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡'𝐬 𝐚𝐮𝐝𝐚𝐜𝐢𝐭𝐲. 𝐓𝐡𝐞𝐢𝐫 𝐩𝐫𝐞𝐬𝐞𝐧𝐜𝐞 𝐬𝐞𝐫𝐯𝐞𝐝 𝐚𝐬 𝐚 𝐫𝐞𝐦𝐢𝐧𝐝𝐞𝐫 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐡𝐮𝐦𝐚𝐧 𝐞𝐥𝐞𝐦𝐞𝐧𝐭, 𝐚 𝐜𝐨𝐮𝐧𝐭𝐞𝐫𝐩𝐨𝐢𝐧𝐭 𝐭𝐨 𝐭𝐡𝐞 𝐭𝐢𝐦𝐞𝐥𝐞𝐬𝐬 𝐬𝐭𝐨𝐧𝐞. 𝐖𝐢𝐭𝐡 𝐩𝐞𝐧𝐜𝐢𝐥 𝐩𝐨𝐢𝐬𝐞𝐝, 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡 𝐦𝐚𝐝𝐞 𝐡𝐢𝐬 𝐟𝐢𝐫𝐬𝐭 𝐥𝐢𝐧𝐞 – 𝐚 𝐜𝐨𝐯𝐞𝐧𝐚𝐧𝐭 𝐰𝐢𝐭𝐡 𝐭𝐢𝐦𝐞 𝐚𝐧𝐝 𝐬𝐭𝐨𝐧𝐞. 𝐈𝐭 𝐰𝐚𝐬 𝐚 𝐦𝐨𝐦𝐞𝐧𝐭 𝐨𝐟 𝐩𝐫𝐨𝐟𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐜𝐨𝐧𝐧𝐞𝐜𝐭𝐢𝐨𝐧, 𝐚 𝐛𝐫𝐢𝐝𝐠𝐞 𝐛𝐞𝐭𝐰𝐞𝐞𝐧 𝐜𝐮𝐥𝐭𝐮𝐫𝐞𝐬 𝐚𝐧𝐝 𝐞𝐫𝐚𝐬. 𝐓𝐡𝐞 𝐁𝐞𝐝𝐨𝐮𝐢𝐧𝐬 𝐫𝐞𝐦𝐚𝐢𝐧𝐞𝐝 𝐦𝐨𝐭𝐢𝐨𝐧𝐥𝐞𝐬𝐬; 𝐭𝐡𝐞 𝐦𝐲𝐬𝐭𝐞𝐫𝐲 𝐮𝐧𝐫𝐚𝐯𝐞𝐥𝐞𝐝 𝐢𝐧 𝐡𝐢𝐬 𝐟𝐚𝐯𝐨𝐫. 𝐇𝐞 𝐜𝐨𝐮𝐥𝐝 𝐬𝐤𝐞𝐭𝐜𝐡 𝐰𝐢𝐭𝐡𝐨𝐮𝐭 𝐡𝐢𝐧𝐝𝐫𝐚𝐧𝐜𝐞 – 𝐚 𝐬𝐢𝐥𝐞𝐧𝐭 𝐩𝐞𝐫𝐦𝐢𝐬𝐬𝐢𝐨𝐧 𝐛𝐞𝐬𝐭𝐨𝐰𝐞𝐝 𝐛𝐲 𝐭𝐡𝐞 𝐝𝐞𝐬𝐞𝐫𝐭 𝐰𝐢𝐧𝐝𝐬, 𝐚 𝐭𝐞𝐬𝐭𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭 𝐭𝐨 𝐭𝐡𝐞 𝐮𝐧𝐢𝐯𝐞𝐫𝐬𝐚𝐥 𝐥𝐚𝐧𝐠𝐮𝐚𝐠𝐞 𝐨𝐟 𝐚𝐫𝐭. 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡'𝐬 𝐫𝐢𝐠𝐡𝐭 𝐡𝐚𝐧𝐝, 𝐚 𝐜𝐨𝐧𝐬𝐭𝐚𝐧𝐭 𝐛𝐚𝐭𝐭𝐥𝐞𝐠𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐚𝐠𝐚𝐢𝐧𝐬𝐭 𝐭𝐡𝐞 𝐥𝐢𝐦𝐢𝐭𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧𝐬 𝐨𝐟 𝐫𝐡𝐞𝐮𝐦𝐚𝐭𝐨𝐢𝐝 𝐚𝐫𝐭𝐡𝐫𝐢𝐭𝐢𝐬, 𝐥𝐚𝐛𝐨𝐫𝐞𝐝 𝐨𝐯𝐞𝐫 𝐭𝐡𝐞 𝐜𝐚𝐧𝐯𝐚𝐬. 𝐄𝐚𝐜𝐡 𝐬𝐭𝐫𝐨𝐤𝐞 𝐞𝐜𝐡𝐨𝐞𝐝 𝐫𝐞𝐯𝐞𝐫𝐞𝐧𝐜𝐞 𝐟𝐨𝐫 𝐚 𝐜𝐢𝐯𝐢𝐥𝐢𝐳𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐥𝐨𝐬𝐭 𝐭𝐨 𝐦𝐢𝐥𝐥𝐞𝐧𝐧𝐢𝐚. 𝐀𝐥-𝐊𝐡𝐚𝐳𝐧𝐞𝐡, 𝐛𝐚𝐭𝐡𝐞𝐝 𝐢𝐧 𝐭𝐡𝐞 𝐠𝐨𝐥𝐝𝐞𝐧 𝐡𝐮𝐞𝐬 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐚𝐟𝐭𝐞𝐫𝐧𝐨𝐨𝐧 𝐬𝐮𝐧, 𝐰𝐡𝐢𝐬𝐩𝐞𝐫𝐞𝐝 𝐬𝐞𝐜𝐫𝐞𝐭𝐬 𝐭𝐡𝐫𝐨𝐮𝐠𝐡 𝐢𝐭𝐬 𝐰𝐞𝐚𝐭𝐡𝐞𝐫𝐞𝐝 𝐟𝐚ç𝐚𝐝𝐞 – 𝐬𝐞𝐜𝐫𝐞𝐭𝐬 𝐨𝐟 𝐚𝐫𝐜𝐡𝐢𝐭𝐞𝐜𝐭𝐬 𝐚𝐧𝐝 𝐝𝐫𝐞𝐚𝐦𝐞𝐫𝐬, 𝐨𝐟 𝐟𝐚𝐢𝐭𝐡 𝐚𝐧𝐝 𝐞𝐭𝐞𝐫𝐧𝐢𝐭𝐲. “𝐄𝐥 𝐊𝐡𝐚𝐬𝐧é, 𝐏𝐞𝐭𝐫𝐚” 𝐛𝐞𝐜𝐚𝐦𝐞 𝐦𝐨𝐫𝐞 𝐭𝐡𝐚𝐧 𝐩𝐢𝐠𝐦𝐞𝐧𝐭 𝐚𝐧𝐝 𝐛𝐫𝐮𝐬𝐡 – 𝐢𝐭 𝐛𝐞𝐜𝐚𝐦𝐞 𝐚 𝐬𝐢𝐥𝐞𝐧𝐭 𝐝𝐢𝐚𝐥𝐨𝐠𝐮𝐞, 𝐚 𝐜𝐨𝐧𝐯𝐞𝐫𝐬𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐚𝐜𝐫𝐨𝐬𝐬 𝐭𝐢𝐦𝐞 𝐚𝐧𝐝 𝐬𝐩𝐚𝐜𝐞. 𝐈𝐧 𝐭𝐡𝐚𝐭 𝐧𝐚𝐫𝐫𝐨𝐰 𝐩𝐚𝐬𝐬𝐚𝐠𝐞, 𝐰𝐡𝐞𝐫𝐞 𝐰𝐚𝐭𝐞𝐫 𝐟𝐥𝐨𝐰𝐞𝐝 𝐚𝐧𝐝 𝐬𝐡𝐚𝐝𝐨𝐰𝐬 𝐝𝐚𝐧𝐜𝐞𝐝, 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡 𝐜𝐨𝐦𝐦𝐮𝐧𝐞𝐝 𝐰𝐢𝐭𝐡 𝐭𝐡𝐞 𝐚𝐠𝐞𝐬. 𝐇𝐢𝐬 𝐚𝐫𝐭 𝐬𝐭𝐨𝐨𝐝 𝐚𝐬 𝐚 𝐭𝐫𝐢𝐛𝐮𝐭𝐞 𝐭𝐨 𝐭𝐡𝐞 𝐞𝐧𝐝𝐮𝐫𝐢𝐧𝐠 𝐥𝐞𝐠𝐚𝐜𝐲 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐍𝐚𝐛𝐚𝐭𝐚𝐞𝐚𝐧𝐬, 𝐚 𝐭𝐞𝐬𝐭𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭 𝐭𝐨 𝐭𝐡𝐞 𝐩𝐨𝐰𝐞𝐫 𝐨𝐟 𝐡𝐮𝐦𝐚𝐧 𝐢𝐧𝐠𝐞𝐧𝐮𝐢𝐭𝐲 𝐚𝐧𝐝 𝐚𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭𝐢𝐜 𝐞𝐱𝐩𝐫𝐞𝐬𝐬𝐢𝐨𝐧. 𝐇𝐞 𝐡𝐚𝐝 𝐧𝐨𝐭 𝐣𝐮𝐬𝐭 𝐜𝐚𝐩𝐭𝐮𝐫𝐞𝐝 𝐭𝐡𝐞 𝐢𝐦𝐚𝐠𝐞 𝐨𝐟 𝐀𝐥-𝐊𝐡𝐚𝐳𝐧𝐞𝐡; 𝐡𝐞 𝐡𝐚𝐝 𝐢𝐦𝐦𝐨𝐫𝐭𝐚𝐥𝐢𝐳𝐞𝐝 𝐢𝐭𝐬 𝐬𝐩𝐢𝐫𝐢𝐭, 𝐛𝐫𝐢𝐝𝐠𝐢𝐧𝐠 𝐭𝐡𝐞 𝐜𝐡𝐚𝐬𝐦 𝐛𝐞𝐭𝐰𝐞𝐞𝐧 𝐦𝐨𝐫𝐭𝐚𝐥 𝐡𝐚𝐧𝐝𝐬 𝐚𝐧𝐝 𝐭𝐢𝐦𝐞𝐥𝐞𝐬𝐬 𝐬𝐭𝐨𝐧𝐞. 𝐀𝐧𝐝 𝐬𝐨, 𝐚𝐬 𝐭𝐡𝐞 𝐬𝐮𝐧 𝐝𝐢𝐩𝐩𝐞𝐝 𝐛𝐞𝐥𝐨𝐰 𝐭𝐡𝐞 𝐡𝐨𝐫𝐢𝐳𝐨𝐧, 𝐜𝐚𝐬𝐭𝐢𝐧𝐠 𝐥𝐨𝐧𝐠 𝐬𝐡𝐚𝐝𝐨𝐰𝐬 𝐚𝐜𝐫𝐨𝐬𝐬 𝐭𝐡𝐞 𝐚𝐧𝐜𝐢𝐞𝐧𝐭 𝐜𝐢𝐭𝐲, 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡'𝐬 𝐥𝐞𝐠𝐚𝐜𝐲 𝐮𝐧𝐟𝐨𝐥𝐝𝐞𝐝 – 𝐚 𝐥𝐮𝐦𝐢𝐧𝐨𝐮𝐬 𝐨𝐝𝐞 𝐭𝐨 𝐀𝐥-𝐊𝐡𝐚𝐳𝐧𝐞𝐡, 𝐞𝐭𝐜𝐡𝐞𝐝 𝐧𝐨𝐭 𝐣𝐮𝐬𝐭 𝐢𝐧 𝐨𝐢𝐥 𝐨𝐧 𝐜𝐚𝐧𝐯𝐚𝐬, 𝐛𝐮𝐭 𝐢𝐧 𝐭𝐡𝐞 𝐜𝐨𝐥𝐥𝐞𝐜𝐭𝐢𝐯𝐞 𝐦𝐞𝐦𝐨𝐫𝐲 𝐨𝐟 𝐡𝐮𝐦𝐚𝐧𝐤𝐢𝐧𝐝. 𝐈𝐭 𝐰𝐚𝐬 𝐚 𝐭𝐞𝐬𝐭𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭 𝐭𝐨 𝐭𝐡𝐞 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐟𝐨𝐫𝐦𝐚𝐭𝐢𝐯𝐞 𝐩𝐨𝐰𝐞𝐫 𝐨𝐟 𝐚𝐫𝐭, 𝐢𝐭𝐬 𝐚𝐛𝐢𝐥𝐢𝐭𝐲 𝐭𝐨 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐜𝐞𝐧𝐝 𝐥𝐚𝐧𝐠𝐮𝐚𝐠𝐞 𝐚𝐧𝐝 𝐠𝐞𝐨𝐠𝐫𝐚𝐩𝐡𝐲, 𝐚𝐧𝐝 𝐭𝐨 𝐛𝐢𝐧𝐝 𝐜𝐮𝐥𝐭𝐮𝐫𝐞𝐬 𝐭𝐨𝐠𝐞𝐭𝐡𝐞𝐫 𝐭𝐡𝐫𝐨𝐮𝐠𝐡 𝐭𝐡𝐞 𝐮𝐧𝐢𝐯𝐞𝐫𝐬𝐚𝐥 𝐥𝐚𝐧𝐠𝐮𝐚𝐠𝐞 𝐨𝐟 𝐡𝐮𝐦𝐚𝐧 𝐜𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐯𝐢𝐭𝐲. ----------------------- 𝓔𝓷𝓭 𝓷𝓸𝓽𝓮𝓼: 𝐎𝐧 𝐅𝐞𝐛𝐫𝐮𝐚𝐫𝐲 𝟐𝟒𝐭𝐡 𝐚𝐧𝐝 𝟐𝟓𝐭𝐡 𝟏𝟖𝟔𝟖 𝐅𝐫𝐞𝐝𝐞𝐫𝐢𝐜 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡 𝐚𝐧𝐝 𝐡𝐢𝐬 𝐭𝐫𝐚𝐯𝐞𝐥𝐢𝐧𝐠 𝐩𝐚𝐫𝐭𝐲 𝐞𝐱𝐩𝐥𝐨𝐫𝐞𝐝 𝐭𝐡𝐞 “𝐥𝐨𝐬𝐭 𝐜𝐢𝐭𝐲” 𝐨𝐟 𝐏𝐞𝐭𝐫𝐚. 𝐁𝐞𝐥𝐨𝐰 𝐢𝐬 𝐚𝐧 𝐞𝐱𝐜𝐞𝐫𝐩𝐭 𝐟𝐫𝐨𝐦 𝐩𝐚𝐠𝐞𝐬 𝟔𝟔 𝐭𝐡𝐫𝐨𝐮𝐠𝐡 𝟕𝟏 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐝𝐢𝐚𝐫𝐲. 𝐓𝐡𝐞 𝐝𝐢𝐚𝐫𝐲 𝐩𝐫𝐨𝐯𝐢𝐝𝐞𝐬 𝐢𝐧𝐬𝐢𝐠𝐡𝐭 𝐢𝐧𝐭𝐨, 𝐧𝐨𝐭 𝐣𝐮𝐬𝐭 𝐡𝐢𝐬 𝐭𝐫𝐚𝐯𝐞𝐥𝐬, 𝐛𝐮𝐭 𝐚𝐥𝐬𝐨 𝐡𝐢𝐬 𝐚𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭𝐢𝐜 𝐩𝐫𝐨𝐜𝐞𝐬𝐬–𝐬𝐨 𝐦𝐮𝐜𝐡 𝐨𝐟 𝐢𝐭 𝐢𝐬 𝐚 𝐰𝐫𝐢𝐭𝐭𝐞𝐧 𝐝𝐞𝐬𝐜𝐫𝐢𝐩𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐨𝐟 𝐚 𝐬𝐢𝐭𝐞 𝐭𝐡𝐚𝐭 𝐰𝐨𝐮𝐥𝐝 𝐛𝐞𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐭𝐡𝐞 𝐬𝐮𝐛𝐣𝐞𝐜𝐭 𝐨𝐟 𝐨𝐧𝐞 𝐨𝐟 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡’𝐬 𝐚𝐜𝐜𝐥𝐚𝐢𝐦𝐞𝐝 𝐦𝐚𝐬𝐭𝐞𝐫𝐰𝐨𝐫𝐤𝐬. 𝐓𝐡𝐞 𝐦𝐚𝐬𝐭𝐞𝐫𝐰𝐨𝐫𝐤 𝐭𝐡𝐚𝐭 𝐡𝐚𝐬 𝐫𝐞𝐬𝐢𝐝𝐞𝐝 𝐢𝐧 𝐭𝐡𝐞 𝐒𝐢𝐭𝐭𝐢𝐧𝐠 𝐑𝐨𝐨𝐦 𝐨𝐟 𝐎𝐥𝐚𝐧𝐚 𝐬𝐢𝐧𝐜𝐞 𝐭𝐡𝐞 𝟏𝟖𝟕𝟎’𝐬, 𝐄𝐥 𝐊𝐡𝐚𝐬𝐧𝐞 𝐏𝐞𝐭𝐫𝐚! 𝐌𝐨𝐫𝐞 𝐭𝐡𝐚𝐧 𝟏𝟓𝟎 𝐲𝐞𝐚𝐫𝐬 𝐚𝐠𝐨, 𝐂𝐡𝐮𝐫𝐜𝐡’𝐬 𝐰𝐫𝐢𝐭𝐞𝐬 𝐢𝐧 𝐡𝐢𝐬 𝐣𝐨𝐮𝐫𝐧𝐚𝐥: ---"𝓦𝓮 𝓼𝓽𝓪𝓻𝓽𝓮𝓭 𝓸𝓯𝓯 𝓘 𝓬𝓪𝓻𝓻𝓲𝓮𝓭 𝓶𝔂 𝓵𝓪𝓻𝓰𝓮 𝓼𝓴𝓮𝓽𝓬𝓱𝓲𝓷𝓰 𝓹𝓸𝓻𝓽𝓯𝓸𝓵𝓲𝓸. 𝓦𝓮 𝓼𝓽𝓪𝓻𝓽𝓮𝓭 𝓯𝓸𝓻 𝓽𝓱𝓮 𝓚𝓱𝓪𝓼𝓷𝓮. 𝓦𝓮 𝓹𝓻𝓮𝓼𝓮𝓷𝓽𝓵𝔂 𝓬𝓪𝓶𝓮 𝓲𝓷 𝓼𝓲𝓰𝓱𝓽 𝓸𝓯 𝓪 𝓶𝓪𝓼𝓼 𝓸𝓯 𝓽𝓸𝓶𝓫𝓼 𝓽𝓮𝓶𝓹𝓵𝓮𝓼 𝓮𝓽𝓬 𝓬𝓾𝓽 𝓸𝓾𝓽 𝓸𝓯 𝓽𝓱𝓮 𝓯𝓪𝓬𝓮 𝓸𝓯 𝓪 𝓻𝓸𝓬𝓴𝔂 𝓶𝓸𝓾𝓷𝓽𝓪𝓲𝓷 𝓪𝓽 𝓽𝓱𝓮 𝓢𝓸𝓾𝓽𝓱. 𝓦𝓮 𝓫𝓮𝓰𝓪𝓷 𝓽𝓸 𝓮𝓷𝓽𝓮𝓻 𝓪 𝓻𝓪𝓿𝓲𝓷𝓮 𝓸𝓯 𝔀𝓲𝓵𝓭 𝓻𝓸𝓬𝓴𝓼 𝓸𝓯 𝓼𝓾𝓻𝓹𝓻𝓲𝓼𝓲𝓷𝓰 𝓫𝓮𝓪𝓾𝓽𝔂 𝓸𝓯 𝓬𝓸𝓵𝓸𝓻 𝓻𝓲𝓫𝓫𝓸𝓷𝓮𝓭 𝔀𝓲𝓽𝓱 𝓰𝓻𝓪𝓭𝓮𝓭 𝓼𝓽𝓻𝓲𝓹𝓮𝓼 𝓪𝓷𝓭 𝓬𝓻𝓸𝓼𝓼𝓮𝓭 𝓫𝓪𝓻𝓻𝓮𝓭 𝔀𝓲𝓽𝓱 𝓸𝓽𝓱𝓮𝓻 𝓽𝓲𝓷𝓽𝓼 𝓪𝓷𝓭 𝔀𝓸𝓻𝓷 𝓫𝔂 𝓽𝓲𝓶𝓮 𝓮𝓽𝓬 𝓲𝓷𝓽𝓸 𝓯𝓪𝓷𝓽𝓪𝓼𝓽𝓲𝓬 𝓱𝓸𝓷𝓮𝔂𝓬𝓸𝓶𝓫𝓮𝓭 𝓯𝓸𝓻𝓶𝓼 𝔂𝓮𝓽 𝔀𝓲𝓽𝓱 𝓽𝓱𝓮 𝓮𝓭𝓰𝓮𝓼 𝓻𝓸𝓾𝓷𝓭𝓮𝓭 𝓪𝓷𝓭 𝓼𝓸𝓯𝓽𝓮𝓷𝓮𝓭. 𝓣𝓱𝓮 𝓼𝓬𝓮𝓷𝓮𝓻𝔂 𝓫𝓮𝓬𝓪𝓶𝓮 𝔀𝓲𝓵𝓭𝓮𝓻 & 𝔀𝓲𝓵𝓭𝓮𝓻 𝓪𝓷𝓭 𝓹𝓻𝓮𝓼𝓮𝓷𝓽𝓵𝔂 𝔀𝓮 𝔀𝓮𝓻𝓮 𝔀𝓪𝓵𝓵𝓮𝓭 𝓲𝓷 𝓫𝔂 𝓵𝓸𝓯𝓽𝔂 𝓻𝓪𝓰𝓰𝓮𝓭 𝓹𝓻𝓮𝓬𝓲𝓹𝓲𝓬𝓮𝓼 𝔀𝓱𝓲𝓬𝓱 𝓸𝓿𝓮𝓻𝓱𝓾𝓷𝓰 𝓽𝓱𝓮 𝓷𝓪𝓻𝓻𝓸𝔀 𝓹𝓪𝓽𝓱𝔀𝓪𝔂 𝔀𝓮 𝓯𝓸𝓵𝓵𝓸𝔀𝓮𝓭 𝓽𝓱𝓮 𝓽𝓸𝓻𝓽𝓾𝓸𝓾𝓼 𝓻𝓸𝓪𝓭 𝓾𝓷𝓽𝓲𝓵 𝔀𝓮 𝓬𝓪𝓶𝓮 𝓲𝓷 𝓼𝓲𝓰𝓱𝓽 𝓸𝓯 𝓽𝓱𝓮 𝓯𝓪𝓻 𝓯𝓪𝓶𝓮𝓭 𝓚𝓱𝓪𝓼𝓷𝓮. 𝓣𝓱𝓲𝓼 𝔀𝓸𝓷𝓭𝓮𝓻𝓯𝓾𝓵 𝓽𝓮𝓶𝓹𝓵𝓮 𝓲𝓼 𝓬𝓾𝓽 𝓲𝓷 𝓽𝓱𝓮 𝓯𝓪𝓬𝓮 𝓸𝓯 𝓪 𝓽𝓻𝓮𝓶𝓮𝓷𝓭𝓸𝓾𝓼 𝓹𝓻𝓮𝓬𝓲𝓹𝓲𝓬𝓮 𝔀𝓱𝓲𝓬𝓱 𝔀𝓱𝓮𝓻𝓮 𝓲𝓽 𝓱𝓪𝓼 𝓷𝓸𝓽 𝓫𝓮𝓮𝓷 𝓬𝓸𝓶𝓹𝓪𝓻𝓪𝓽𝓲𝓿𝓮𝓵𝔂 𝓻𝓮𝓬𝓮𝓷𝓽𝓵𝔂 𝓫𝓻𝓸𝓴𝓮𝓷 𝓲𝓼 𝓸𝓯 𝓪 𝓫𝓵𝓪𝓬𝓴 𝓬𝓸𝓵𝓮𝓻 𝔀𝓲𝓽𝓱 𝓪𝓷 𝓸𝓵𝓲𝓿𝓮 𝓽𝓲𝓷𝓰𝓮 𝓲𝓷 𝓲𝓽 𝓰𝓻𝓮𝔂𝓼 𝓸𝓯 𝓿𝓪𝓻𝓲𝓸𝓾𝓼 𝓼𝓱𝓪𝓭𝓮𝓼 𝓪𝓷𝓭 𝓸𝓬𝓬𝓪𝓼𝓲𝓸𝓷𝓪𝓵 𝔀𝓪𝓻𝓶 𝓽𝓲𝓷𝓽𝓼 𝓻𝓾𝓷 𝓲𝓷 𝓼𝓮𝓪𝓶𝓼 𝓪𝓷𝓭 𝓵𝓪𝔂𝓮𝓻𝓼. 𝓣𝓱𝓮 𝓻𝓸𝓬𝓴 𝔀𝓱𝓮𝓷 𝓯𝓻𝓮𝓼𝓱𝓵𝔂 𝓮𝔁𝓹𝓸𝓼𝓮𝓭 𝓲𝓼 𝓸𝓯 𝓪 𝓫𝓮𝓪𝓾𝓽𝓲𝓯𝓾𝓵 𝓻𝓲𝓬𝓱 𝓻𝓮𝓭𝓭𝓲𝓼𝓱 𝓼𝓪𝓵𝓶𝓸𝓷 𝓬𝓸𝓵𝓮𝓻. 𝓜𝓲𝓼𝓬𝓪𝓵𝓵𝓮𝓭 𝓹𝓲𝓷𝓴 𝓫𝔂 𝓼𝓸𝓶𝓮 𝓽𝓻𝓪𝓿𝓮𝓵𝓮𝓻𝓼. 𝓘𝓽 𝓲𝓼 𝓸𝓯 𝓪 𝓵𝓲𝓰𝓱𝓽 𝓱𝓾𝓮 𝓭𝓮𝓵𝓲𝓬𝓪𝓽𝓮 𝓪𝓷𝓭 𝓻𝓮𝓶𝓪𝓻𝓴𝓪𝓫𝓵𝔂 𝓾𝓷𝓲𝓯𝓸𝓻𝓶 𝓬𝓸𝓷𝓼𝓲𝓭𝓮𝓻𝓲𝓷𝓰 𝓽𝓱𝓮 𝓰𝓻𝓮𝓪𝓽 𝓼𝓲𝔃𝓮 𝓸𝓯 𝓽𝓱𝓮 𝓽𝓮𝓶𝓹𝓵𝓮. 𝓣𝓱𝓮𝓻𝓮 𝓪𝓻𝓮 𝓸𝓯 𝓬𝓸𝓾𝓻𝓼𝓮 𝓼𝓸𝓶𝓮 𝓿𝓪𝓻𝓲𝓪𝓽𝓲𝓸𝓷𝓼 𝓪𝓷𝓭 𝓲𝓷𝓭𝓮𝓮𝓭 𝓪 𝓫𝓮𝓪𝓾𝓽𝓲𝓯𝓾𝓵 𝓬𝓵𝓸𝓿𝓮 𝓽𝓲𝓷𝓽 𝓪𝓷𝓭 𝓫𝓵𝓾𝓮 𝓰𝓻𝓮𝔂 𝓫𝓻𝓮𝓪𝓴𝓼 𝓸𝓾𝓽 𝓲𝓷 𝓫𝓪𝓷𝓭𝓼 𝓲𝓷 𝓪 𝓯𝓮𝔀 𝓹𝓵𝓪𝓬𝓮𝓼 𝓣𝓱𝓮 𝓰𝓮𝓷𝓮𝓻𝓪𝓵 𝓮𝓯𝓯𝓮𝓬𝓽 𝓸𝓷 𝓽𝓱𝓮 𝓲𝓷𝓮𝔁𝓹𝓮𝓻𝓲𝓮𝓷𝓬𝓮𝓭 𝓮𝔂𝓮 𝓶𝓾𝓼𝓽 𝓺𝓲𝓿𝓮 𝓽𝓱𝓮 𝓲𝓶𝓹𝓻𝓮𝓼𝓼𝓲𝓸𝓷 𝓸𝓯 𝓪 𝓾𝓷𝓲𝓯𝓸𝓻𝓶 𝓽𝓲𝓷𝓽. 𝓘𝓽 𝓲𝓼 𝔀𝓸𝓷𝓭𝓮𝓻𝓯𝓾𝓵 𝓽𝓸 𝓼𝓮𝓮 𝓼𝓸 𝓵𝓸𝓿𝓮𝓵𝔂 𝓪𝓷𝓭 𝓵𝓾𝓶𝓲𝓷𝓸𝓾𝓼 𝓪 𝓬𝓸𝓵𝓸𝓻 𝓫𝓵𝓪𝔃𝓲𝓷𝓰 𝓸𝓾𝓽 𝓸𝓯 𝓫𝓵𝓪𝓬𝓴 𝓼𝓽𝓮𝓻𝓷 𝓯𝓻𝓲𝓰𝓱𝓽𝓯𝓾𝓵 𝓻𝓸𝓬𝓴𝓼 𝓪𝓷𝓭 𝓽𝓸 𝓼𝓽𝓲𝓵𝓵 𝓱𝓮𝓲𝓰𝓱𝓽𝓮𝓷 𝓽𝓱𝓮 𝓮𝓯𝓯𝓮𝓬𝓽 𝓫𝓮𝓱𝓸𝓵𝓭 𝓽𝓱𝓮 𝓫𝓮𝓪𝓾𝓽𝓲𝓯𝓾𝓵 𝓽𝓮𝓶𝓹𝓵𝓮 𝓻𝓲𝓬𝓱 𝓲𝓷 𝓼𝓬𝓾𝓵𝓹𝓽𝓾𝓻𝓮𝓭 𝓸𝓻𝓷𝓪𝓶𝓮𝓷𝓽 𝓼𝓱𝓲𝓷𝓲𝓷𝓰 𝓪𝓼 𝓲𝓯 𝓫𝔂 𝓲𝓽𝓼 𝓸𝔀𝓷 𝓲𝓷𝓽𝓮𝓻𝓷𝓪𝓵 𝓵𝓲𝓰𝓱𝓽 𝓼𝓸𝓶𝓮 𝓸𝓯 𝓽𝓱𝓮 𝓼𝓬𝓾𝓵𝓹𝓽𝓾𝓻𝓮𝓼 𝓪𝓻𝓮 𝓪𝓼 𝓼𝓱𝓪𝓻𝓹 𝓪𝓼 𝓲𝓯 𝓫𝓾𝓽 𝓳𝓾𝓼𝓽 𝓯𝓲𝓷𝓲𝓼𝓱𝓮𝓭. 𝓣𝓱𝓮 𝓬𝓪𝓹𝓲𝓽𝓪𝓵𝓼 𝓪𝓻𝓮 𝓿𝓮𝓻𝔂 𝓻𝓲𝓬𝓱 𝓪𝓷𝓭 𝓫𝓮𝓪𝓾𝓽𝓲𝓯𝓾𝓵 𝓪𝓶𝓸𝓷𝓰 𝓽𝓱𝓮 𝓸𝓻𝓷𝓪𝓶𝓮𝓷𝓽𝓼 𝓸𝓯 𝓽𝓱𝓮 𝓯𝓻𝓲𝓮𝔃𝓮 𝓘 𝓸𝓫𝓼𝓮𝓻𝓿𝓮𝓭 𝓰𝓻𝓪𝓹𝓮𝓼 𝓪𝓷𝓭 𝓹𝓸𝓶𝓮𝓰𝓻𝓪𝓷𝓪𝓽𝓮 𝔀𝓲𝓽𝓱 𝓪𝓹𝓹𝓻𝓸𝓹𝓻𝓲𝓪𝓽𝓮 𝓵𝓮𝓪𝓿𝓮𝓼. 𝓔𝓪𝓰𝓵𝓮𝓼 𝔀𝓮𝓻𝓮 𝓼𝓬𝓾𝓵𝓹𝓽𝓾𝓻𝓮𝓭 𝓪𝓽 𝓽𝓱𝓮 𝓬𝓸𝓻𝓷𝓮𝓻𝓼, 𝓪𝓵𝓼𝓸 𝓼𝓸𝓶𝓮 𝓪𝓷𝓲𝓶𝓪𝓵𝓼 𝓹𝓻𝓸𝓫𝓪𝓫𝓵𝔂 𝓵𝓲𝓸𝓷𝓼. 𝓦𝓮 𝓯𝓸𝓵𝓵𝓸𝔀𝓮𝓭 𝓾𝓹 𝓽𝓱𝓮 𝓢𝓲𝓴 𝔀𝓱𝓲𝓬𝓱 𝓲𝓼 𝓪 𝓷𝓪𝓻𝓻𝓸𝔀 𝓬𝓵𝓲𝓯𝓯 𝓸𝓻 𝓰𝓸𝓻𝓰𝓮 𝓸𝓹𝓮𝓷𝓲𝓷𝓰 𝓭𝓲𝓻𝓮𝓬𝓽𝓵𝔂 𝓾𝓹𝓸𝓷 𝓽𝓱𝓮 𝓚𝓱𝓪𝓼𝓷𝓮, 𝓽𝓱𝓲𝓼 𝓲𝓼 𝓼𝓸 𝓷𝓪𝓻𝓻𝓸𝔀 𝓽𝓱𝓪𝓽 𝔀𝓮 𝓬𝓸𝓾𝓵𝓭 𝓱𝓪𝓻𝓭𝓵𝔂 𝓯𝓸𝓵𝓵𝓸𝔀 𝓲𝓽 𝔀𝓲𝓽𝓱 𝓸𝓾𝓽 𝔀𝓮𝓽𝓽𝓲𝓷𝓰 𝓸𝓾𝓻 𝓯𝓮𝓮𝓽 𝓲𝓷 𝓽𝓱𝓮 𝓵𝓲𝓽𝓽𝓵𝓮 𝓼𝓽𝓻𝓮𝓪𝓶 𝔀𝓱𝓲𝓬𝓱 𝓯𝓵𝓸𝔀𝓮𝓭 𝓪𝓵𝓸𝓷𝓰 𝓽𝓱𝓮 𝓼𝓽𝓸𝓷𝔂 𝓫𝓮𝓭- 𝓸𝓷 𝓸𝓷𝓮 𝓼𝓲𝓭𝓮 𝔀𝓮 𝓷𝓸𝓽𝓲𝓬𝓮𝓭 𝓪 𝓼𝓶𝓪𝓵𝓵 𝓪𝓺𝓾𝓮𝓭𝓾𝓬𝓽 𝓼𝓸𝓶𝓮𝓽𝓲𝓶𝓮𝓼 𝓫𝓾𝓲𝓵𝓽 𝓸𝓯 𝓽𝓲𝓵𝓮𝓼 𝓫𝓾𝓽 𝓰𝓮𝓷𝓮𝓻𝓪𝓵𝓵𝔂 𝓬𝓾𝓽 𝓲𝓷 𝓽𝓱𝓮 𝓻𝓸𝓬𝓴. 𝓲𝓽 𝔀𝓪𝓼 𝓿𝓮𝓻𝔂 𝓼𝓶𝓪𝓵𝓵 𝓽𝓱𝓮 𝓽𝓲𝓵𝓮𝓼 𝓷𝓸𝓽 𝓫𝓮𝓲𝓷𝓰 𝓶𝓸𝓻𝓮 𝓽𝓱𝓪𝓷 𝓼𝓮𝓿𝓮𝓷 𝓸𝓻 𝟖 𝓲𝓷𝓬𝓱𝓮𝓼 𝓲𝓷 𝓭𝓲𝓪𝓶𝓮𝓽𝓮𝓻 𝓺𝓾𝓲𝓽𝓮 𝓲𝓷𝓼𝓾𝓯𝓯𝓲𝓬𝓲𝓮𝓷𝓽 𝓽𝓸 𝓬𝓪𝓻𝓻𝔂 𝓸𝓯𝓯 𝓽𝓱𝓮 𝓪𝓶𝓸𝓾𝓷𝓽 𝓸𝓯 𝔀𝓪𝓽𝓮𝓻 𝔀𝓱𝓲𝓬𝓱 𝔀𝓪𝓼 𝓯𝓵𝓸𝔀𝓲𝓷𝓰 𝓽𝓸𝓭𝓪𝔂. 𝓣𝓱𝓮 𝓫𝓮𝓭 𝓸𝓯 𝓽𝓱𝓮 𝓼𝓽𝓻𝓮𝓪𝓶 𝔀𝓪𝓼 𝓸𝓷𝓬𝓮 𝓪 𝓻𝓸𝓪𝓭, 𝔀𝓪𝔂 𝓪𝓼 𝓶𝓪𝓷𝔂 𝓹𝓪𝓻𝓽𝓼 𝓪𝓻𝓮 𝓹𝓪𝓿𝓮𝓭 𝔀𝓲𝓽𝓱 𝓵𝓪𝓻𝓰𝓮 𝓼𝓽𝓸𝓷𝓮𝓼. 𝓐 𝓱𝓪𝓵𝓯 𝓶𝓲𝓵𝓮 𝓸𝓻 𝓼𝓸 𝓫𝓻𝓸𝓾𝓰𝓱𝓽 𝓾𝓼 𝓽𝓸 𝓽𝓱𝓮 𝓐𝓻𝓬𝓱 𝓼𝓹𝓻𝓲𝓷𝓰𝓲𝓷𝓰 𝓸𝓿𝓮𝓻 𝓽𝓱𝓮 𝓬𝓱𝓪𝓼𝓶 𝓽𝓱𝓲𝓼 𝓘 𝓫𝓮𝓵𝓲𝓮𝓿𝓮 𝓲𝓼 𝓼𝓮𝓽𝓽𝓵𝓮𝓭 𝓽𝓸 𝓫𝓮 𝓪 𝓹𝓸𝓻𝓽𝓲𝓸𝓷 𝓸𝓯 𝓪𝓷 𝓪𝓬𝓺𝓾𝓮𝓭𝓾𝓬𝓽. 𝓘 𝓭𝓲𝓭 𝓷𝓸𝓽 𝓰𝓸 𝓯𝓾𝓻𝓽𝓱𝓮𝓻 𝓲𝓷 𝓽𝓱𝓪𝓽 𝓭𝓲𝓻𝓮𝓬𝓽𝓲𝓸𝓷 𝓫𝓾𝓽 𝓽𝓱𝓸𝓾𝓰𝓱𝓽 𝓽𝓱𝓪𝓽 𝓽𝓱𝓮 𝓪𝓬𝓺𝓾𝓮𝓭𝓾𝓬𝓽 𝓯𝓸𝓻𝓶𝓮𝓻𝓵𝔂 𝓬𝓪𝓻𝓻𝓲𝓮𝓭 𝓽𝓱𝓮 𝔀𝓪𝓽𝓮𝓻 𝓽𝓸 𝓽𝓱𝓮 𝓬𝓲𝓽𝔂 𝔀𝓱𝓲𝓬𝓱 𝓷𝓸𝔀 𝓯𝓵𝓸𝔀𝓼 𝓸𝓿𝓮𝓻 𝓽𝓱𝓮 𝓹𝓪𝓽𝓱𝔀𝓪𝔂. 𝓞𝓵𝓮𝓪𝓷𝓭𝓮𝓻𝓼 𝓪𝓻𝓮 𝓿𝓮𝓻𝔂 𝓪𝓫𝓾𝓷𝓭𝓪𝓷𝓽 𝓲𝓷 𝓪𝓵𝓵 𝓽𝓱𝓮𝓼𝓮 𝓰𝓸𝓻𝓰𝓮𝓼 𝓪𝓷𝓭 𝓶𝓪𝓷𝔂 𝓹𝓵𝓪𝓷𝓽𝓼 & 𝓿𝓲𝓷𝓮𝓼. 𝓘 𝓶𝓪𝓭𝓮 𝓼𝓸𝓶𝓮 𝓻𝓪𝓹𝓲𝓭 𝓼𝓴𝓮𝓽𝓬𝓱𝓮𝓭 𝓲𝓷 𝓽𝓱𝓲𝓼 𝓿𝓲𝓬𝓲𝓷𝓲𝓽𝔂 𝓪𝓷𝓭 𝓸𝓷𝓮 𝓲𝓷 𝓬𝓸𝓵𝓮𝓻 𝓸𝓯 𝓪 𝓹𝓪𝓻𝓽 𝓸𝓯 𝓽𝓱𝓮 𝓚𝓱𝓪𝓼𝓷𝓮 𝓢𝓱𝓸𝔀𝓮𝓻𝓼 𝓬𝓪𝓶𝓮 𝓾𝓹 𝓪𝓷𝓭 𝔀𝓮 𝓻𝓮𝓽𝓻𝓪𝓬𝓮𝓭 𝓸𝓾𝓻 𝓼𝓽𝓮𝓹𝓼 𝓽𝓸 𝓽𝓱𝓮 𝓽𝓮𝓷𝓽, 𝓵𝓾𝓷𝓬𝓱𝓮𝓭 𝓪𝓷𝓭 𝓼𝓽𝓪𝓻𝓽𝓮𝓭 𝓯𝓸𝓻 𝓔𝓵 𝓓𝓮𝓲𝓻 𝔀𝓱𝓲𝓬𝓱 𝓵𝓲𝓮𝓼 𝓭𝓲𝓪𝓰𝓸𝓷𝓪𝓵𝓵𝔂 𝓸𝓹𝓹𝓸𝓼𝓲𝓽𝓮 𝓽𝓸 𝓽𝓱𝓮 𝓚𝓱𝓪𝓼𝓷𝓮 𝓪𝓬𝓻𝓸𝓼𝓼 𝓽𝓱𝓮 𝓿𝓪𝓵𝓵𝓮𝔂 𝔀𝓱𝓮𝓻𝓮 𝓽𝓱𝓮 𝓬𝓲𝓽𝔂 𝓯𝓸𝓻𝓶𝓮𝓻𝓵𝔂 𝓼𝓽𝓸𝓸𝓭."---